Deslumbró al público con su interpretación de la joven reina Isabel en el exitoso drama histórico The Crown.
Ahora, uno de los trajes usados por la actriz británica Claire Foy es una joya en un nuevo espectáculo en Escocia que explora trajes de producciones del teatro y la pantalla.
Foy se convirtió en la realeza de Hollywood después de ganar dos premios Emmy y un Globo de Oro por su interpretación tierna y comedida de la joven reina Isabel II en el éxito mundial de Netflix.
Los organizadores de una maravillosa nueva exposición en Dundee lograron tomar prestado uno de los vestidos estrella de la serie.
Vestido: un vestido de seda rosa de la segunda temporada del programa, que aparece en el episodio Marionettes.
Ella y la Reina Madre, interpretada por Victoria Hamilton, aparecieron en una escena en la que ella lo usó mientras se preparaba para dar la bienvenida al público a la primera fiesta en el jardín del Palacio de Buckingham.
Lejos de entusiasmarse con la perspectiva, su madre se quejó de la pérdida de poder, despotismo y derechos divinos de la monarquía: “La historia de la monarquía en este país ha sido una calle de sentido único de humillaciones, sacrificios y concesiones para sobrevivir”.
El vestido se ubica junto a otros vestidos que han ganado sus propios elogios en una celebración pública del arte, la imaginación y la influencia global de los diseñadores de vestuario con conexiones con Dundee.
La exposición, que se inauguró ayer en The McManus: Dundee’s Art Gallery and Museum, se titula ‘Curtain Call: Costumes from Stage and Screen’.
Los visitantes pueden ver algunos de los trajes más famosos de la pantalla y el escenario de los últimos años, incluido el vestido carmesí que lució la belleza pelirroja Demelza, interpretada por la actriz Eleanor Tomlinson, en el exitoso drama de la BBC ‘Poldark’.
Foy se viste de The Crown en nueva exposición. Imagen de Grant Anderson
Foy usó este atuendo en un episodio de The Crown llamado Marionettes
La diseñadora de vestuario Jane Petrie es una de las artistas que trabaja en el programa.
La colección también incluye vestidos usados por el ícono de Hollywood Meryl Streep, el vestido clásico que usó en la película histórica de 2015 ‘Suffragette’, en la que interpretó a la activista por los derechos de las mujeres Emmeline Pankhurst.
La impresionante capa de Robert the Bruce de Chris Pine de la épica Outlaw King de 2018 también aparece después de haber sido trasladada en avión desde Hollywood.
Otros artículos: el vestido de Claire Danes de The Essex Serpent, el vestido de Othello de la Royal Shakespeare Company, el de Ben Kingsley y Niamh Cusack, el vestido de novia de Helen Alderson de All Creatures Great and Small y el disfraz de pirata de Barbanegra de Blackbeard and Horrible Histories.
Foy necesitaba 60 conjuntos, desde su impresionante vestido de coronación hasta su ‘uniforme Balmoral’ de botas de agua, tweeds y un pañuelo en la cabeza, para su papel de Reina, junto con la interpretación de Matt Smith, ex estrella de Doctor Who, de su marido, el Príncipe Felipe.
El rodaje del programa tuvo lugar en Cruden Bay y Balmoral, la residencia de Queen en el noreste.
Muchos de los lugares emblemáticos del país aparecen en la serie, incluidos el castillo de Slain y la playa de Cruden Bay.
El castillo de Ardvericky en las Highlands sustituye al exterior, la finca y algunos de los interiores del castillo de Balmoral en la serie.
Durante el rodaje, Foy fue representado con un abrigo verde maltratado y una gruesa falda de tweed e irrumpió en el campo con una escopeta.
El nuevo espectáculo en Dundee presenta trabajos de los diseñadores Jane Petrie, Ros Little, Alex Reid y otros creativos que han trabajado con Dundee REP y Scottish Dance Theatre.
Con una duración de nueve meses, “celebra el papel de la ciudad como lugar de nacimiento e inspiración para el talento creativo”, dijeron los organizadores.
Un portavoz del museo añadió: “Más que un simple espectáculo, Curtain Call está diseñado para atraer a visitantes de todas las edades y despertar el interés en carreras creativas entre los jóvenes de Dundee.
‘Al unir el talento local de la ciudad y las colaboraciones internacionales, Curtain Call revela cómo esta ciudad escocesa ha dejado una huella indeleble en el diseño de vestuario en todo el mundo.
* Llamada a telón: la visita del vestuario del escenario y la pantalla es gratuita en las Galerías McManus del 7 de febrero al 15 de noviembre de 2026.
