Utilizar esta localización tenía ventajas personales: los días que rodaba en casa podía ver a sus hijas desayunando y acostándolas. Trier comprende profundamente a un director como Gustav, con sus tendencias fanáticas del arte y sus intentos medio torpes y medio encantadores de llegar a sus hijas, pero no quiere ser Gustavo. De hecho, gran parte del proceso de Trier parece consistir en encontrar formas de revertir este modelo. Ayuda, como me dijo Helle, que Trier esté “infinitamente fascinado” por la psicología de los demás, “penetrando la capa superior de las grandes emociones y tratando de comprender”. Por qué la gente es como es. Es una conversación constante, en casa y con nuestros amigos.
Trier, alto y delgado, con el pelo bien cortado, barba corta, ojos azules detrás de gafas de carey y predilección por los pantalones chinos negros y las zapatillas de deporte, parece su profesor de historia favorito. Sobre la tabla, salta con un atletismo natural. Solía ir a las pistas de esquí; ha ido más lento desde un accidente en 2019 que casi requirió la amputación de su pie. Trier es sociable y emocionalmente accesible, propenso a juntar las manos con entusiasmo y pronunciar un exuberante “¡Exactamente!” cuando está de acuerdo con un comentario, y llora cuando se da cuenta. (También se puso furioso cuando le conté algo agradable que su esposa había dicho sobre él).
Esta última tendencia la comparte con el director de fotografía de “Sentimental Value” y “Worst Person”, el director de fotografía danés Kasper Tuxen. “Muchos directores de fotografía son bastante súper masculinos”, dijo Trier. “Kasper es muy sensible y encantador. Está realmente involucrado en lo que hacen los actores”. Tuxen me dijo que era un riesgo técnico filmar escenas que encontraba particularmente conmovedoras. Las películas de Trier se filman en 35 mm, y Tuxen se acerca a los actores, a menudo en un taburete con ruedas conocido ignominiosamente como carrito de trasero. “Para filmar en película, tienes un visor de vidrio óptico real”, dijo Tuxen. “Es agradable ver las cosas con claridad, pero la condensación de un globo ocular húmedo es un problema. Cuando mi ojo operativo se moja, el cristal se empaña. Así que tengo que usar un visor con calefacción para cocinar mis lágrimas”.
El director estadounidense Mike Mills (“Beginners”, “20th Century Women”) es un amigo cercano de Trier; también trabaja con Tuxen. Tanto Mills como Trier abordan el cine con una sinceridad inquebrantable, incluso cuando juegan con montajes de archivo deslumbrantes, flash-forwards y otras técnicas arcaicas. Los dos tienen conversaciones regulares por Zoom que pueden durar horas y comparten borradores de sus películas entre sí. Mills dijo que él y Trier, “dos hombres muy terapéuticos”, estaban incómodamente conscientes de que la historia del cine estaba “llena de narcisistas que pueden haber hecho grandes películas pero que era horrible estar cerca de ellos”. Continuó: “Si eres el tipo de persona que ve todo esto como un callejón sin salida, o un problema, o que no conduce a la felicidad o a una vida más rica, ¿cómo puedes reaccionar a eso? Al igual que Trier, Mills tiende a hacer comentarios terapéuticamente inteligentes y luego se preocupa en voz alta porque suenan pretenciosos.
Revisé los comentarios de Mills a Trier cuando lo conocí para tomar un café durante el Festival de Cine de Nueva York. Al dirigir, Trier dijo: “Hay mucho trabajo por hacer, tanto para controlar la creatividad como para involucrar a todos: liderar un gran equipo de personas temprano en la mañana cuando están cansados, y la mitad de ellos tienen TDAH no diagnosticado, pero te encanta su energía”. » Esta situación “puede fomentar un comportamiento machista, porque eres un líder, un general militarista”. Cuando Trier necesita reunir a sus tropas, levanta la voz, aplaude y anuncia: “Cortésmente pero con severidad, como un maestro: ‘¡Necesitamos concentrarnos todos!’ » Prefiere actuar en modo de “estímulo tierno, porque la gente trabaja mejor así – al menos, la gente” I con quién quiero trabajar. »
Visité el plató de “Valor Sentimental” el pasado mes de octubre. El rodaje tuvo lugar en un estudio a treinta minutos en tren del centro de Oslo. En el interior había una recreación del primer y segundo piso de la casa de Frogner. Para filmar un montaje de la casa en diferentes momentos históricos, desde los años 1900 hasta los años 1980, había sido más fácil –aunque difícil y costoso– construir una réplica en lugar de renovar la casa real. Un equipo de diseño y producción había cubierto las paredes de la casa de imitación con un palimpsesto de papel pintado; Cuando se terminaron las escenas de un período de tiempo determinado, el equipo retiró una capa para revelar la capa debajo.
El rodaje de ese día tuvo lugar en una fiesta en una casa de los años sesenta, cuando el lugar lo ocupaba la tía de Gustav, Edith, hermana de su madre, que vive abiertamente con su novia. Supimos que la madre de Gustav se unió a la resistencia durante la ocupación nazi de Noruega y fue encarcelada por la Gestapo. Más tarde se suicidó, cuando Gustav era joven. A Edith le gusta subir el volumen de la música en sus fiestas cuando los vecinos se quejan; uno de ellos, está segura, denunció a su hermana.
